Wawancara dengan Aaron Seeto dari Museum MACAN, Indonesia
Rendering awal dari eksterior Museum MACAN, oleh MET Studio Design Ltd.
Dunia seni Indonesia dipenuhi dengan antisipasi pembukaan Museum Seni Modern dan Kontemporer di Nusantara, atau Museum MACAN, yang dibuka untuk umum pada tanggal 4 November. Didirikan oleh filantropis Indonesia dan kolektor terkemuka Haryanto Adikoesoemo, ini adalah hasil dari mimpi selama satu dekade - dan upaya - untuk membangun ruang seni permanen di kota yang menampilkan koleksi terbaik. Menyimpannya di keluarga, Museum Foundation, yang mengelola Museum, diketuai oleh putri Fenessa Adikoesoemo.
Mengingat lokasi geografisnya, program museum akan difokuskan pada Indonesia dan Asia Tenggara, yang memperjuangkan seniman Indonesia pertama dan terutama. Pertunjukan pertama, ‘Art Turns. Ternyata Dunia. Menjelajahi Koleksi Museum MACAN, disadari oleh co-kurator tamu Charles Escher dan Agung Hujatnika, akan menampilkan 90 karya seni dari koleksi museum yang berkembang lebih dari 800 karya seni modern dan kontemporer, menjelajahi sejarah seni Indonesia dalam kaitannya dengan sejarah seni dunia, dengan menghadirkan karya-karya master Indonesia seperti Sudjana Kerton dan Trubus Soedarsono bersama seniman internasional seperti Mark Rothko dan Gerhard Richter.
Sudjana Kerton, "Akibat Pemboman di Lengkong Besar Bandung, 1945", 1979. Gambar milik Museum MACAN.
Museum MACAN bertempat di ruang yang dibangun khusus berukuran 4000 meter persegi di lingkungan Kebon Jeruk Jakarta Barat sebagai bagian dari kompleks Galeri Barat, sebuah bangunan landmark serbaguna. Setengah dari ruang museum akan digunakan untuk pameran, termasuk dua area diperkuat yang dibuat khusus untuk menampung komisi skala besar dan taman pahatan dalam ruangan. Mengingat penekanannya pada pendidikan, ada zona pendidikan yang ditunjuk untuk terlibat dengan berbagai audiens, dari praktisi seni hingga masyarakat umum.
Menjelang pembukaan resmi museum, Art Republik berbicara dengan Aaron Seeto, Direktur, Museum MACAN, untuk mencari tahu lebih banyak tentang karyanya, proyek yang akan datang, kancah seni Indonesia secara umum, dan kebangkitan museum swasta.
Bagaimana Anda bisa mengambil peran ini di Museum MACAN?
Sepanjang karier saya, saya telah didedikasikan untuk menghadirkan dan memajukan seniman dari wilayah Asia dan Pasifik, dan telah keluar masuk Indonesia selama bertahun-tahun mengembangkan penelitian kuratorial dan bekerja dengan seniman. Indonesia, dan Asia Tenggara, memiliki pemandangan seni yang begitu hidup dan penting, sehingga peluang untuk berkembang dan menjadi bagian dari museum baru di negara di mana tidak ada preseden untuk jenis lembaga yang kita bangun sangat menarik.
Saya juga tertarik dengan visi Museum, yang memiliki fokus pada pendidikan seni. Saya percaya pada peran penting yang dimainkan oleh pendidikan seni dan seni dalam membuka pikiran kita untuk semua jenis keingintahuan dan pengetahuan. Seni itu transformatif, oleh karena itu kesempatan untuk bekerja di Indonesia dalam keadaan seperti ini sangat sulit untuk dilewatkan!
Apa saja proyek yang sedang dikerjakan untuk grand opening? Dan apa saja yang menarik yang akan kita lihat di dua ruang untuk komisi skala besar dan di taman patung dalam ruangan seluas 500 meter persegi?
Fokus dari grand opening adalah ‘Art Turns. World Turns. ’Ini akan mengambil semua ruang galeri kami. Akan ada sejumlah karya baru yang termasuk dalam pameran dan yang telah ditugaskan khusus untuk museum
Bersamaan dengan pameran ini akan menjadi pilihan patung dan instalasi di daerah yang kita sebut 'Taman Patung'. Ini bukan komisi, tetapi karya-karya berskala besar dari koleksi yang akan mencakup ‘Infinity Mirrored Room Yayoi Kusama - Brilliance of the Souls’ (2014), yang merupakan karya signifikan dalam oeuvre artis.
Kami juga sedang mengerjakan komisi untuk anak-anak, yang akan segera diumumkan.
Yayoi Kusama, ‘Infinity Mirrored Room - Brilliance of the Souls’, 2014. Gambar milik Ota Fine Arts, Tokyo / Singapura.
Apakah ada dukungan dari pemerintah sama sekali, baik finansial atau lainnya, dalam pembuatan, berlari, dan perencanaan museum?
Museum MACAN adalah museum pribadi yang dibuka untuk dan untuk umum. Di masa depan, kami berharap bahwa sektor publik dan swasta akan bekerja bersama untuk mendukung karya seniman demi kepentingan masyarakat dan masyarakat secara keseluruhan.
Selain pameran permanen, akankah ada pameran catatan khusus di tahun pertama? Adakah kolaborasi yang signifikan dalam karya-karya itu, baik dengan lembaga seni lain, galeri, kolektor lain, kurator tertentu, seniman, dll.?
Pada tahap ini Museum tidak merencanakan pameran permanen koleksinya. Sebaliknya, program kami di masa depan akan menggabungkan pameran yang dikuratori oleh tim kuratorial, kolaborasi dengan museum lain yang dapat diambil dari koleksi, atau dikembangkan langsung dengan seniman lokal dan internasional. Museum berkomitmen untuk mendukung seniman Indonesia, dan di Museum kami akan dapat menampilkan pameran dengan cara yang jauh lebih luas daripada apa yang telah dilakukan di Jakarta sebelumnya. Mudah-mudahan ini akan menjadi jembatan yang kuat antara studio seniman dan publik, dan kami berharap untuk segera berbagi program kami di masa depan.
Bangunan ini dirancang oleh MET Studio untuk menciptakan "pengalaman museum yang mengalir bebas".Seberapa pentingkah arsitektur museum bagi identitasnya?
Arsitekturnya berani dan ada yang mengatakan berani, dengan kurva menyapu terintegrasi ke dalam kotak putih yang Anda harapkan dari sebuah museum. Secara keseluruhan, bangunan ini benar-benar menanggapi kebutuhan museum: ruang-ruang yang murah hati dengan kapasitas untuk menciptakan momen keintiman dan menghadirkan karya seni yang hebat dan pameran yang menarik; zona publik yang mendorong interaksi sosial; ruang pendidikan yang memungkinkan khalayak tanpa memandang usia untuk belajar dan terlibat dengan seni.
Saya pikir Met Studio Design, yang merupakan arsitek museum, telah mampu merangkum banyak energi yang kami proyeksikan ke gedung, dan peran penting yang kami harap museum akan mainkan di dalam kota.
Apakah Anda pikir ada ekosistem yang baik untuk seni di Indonesia, atau ada ketergantungan yang terlalu besar (jika itu bisa menjadi hal lain selain yang baik) pada upaya beberapa kolektor seni? Bagaimana selanjutnya, menurut Anda, untuk komunitas seni di Indonesia secara keseluruhan?
Indonesia memiliki infrastruktur seniman yang hebat dan tempat pengumpulan yang ramai yang mencakup kurator, kritikus, penulis, dan tentu saja kolektor, dan yang paling penting, jaringan akar rumput dan independen. Bersama-sama, elemen-elemen ini telah berperan dalam mengembangkan banyak dialog seni internasional antara Indonesia dan dunia dan lingkungan yang sangat menarik di mana museum dapat bekerja. Yang tidak dimiliki Indonesia adalah infrastruktur museum adalah tempat Museum MACAN dapat masuk dan menghubungkan titik-titik.
Sindudarsono Sudjojono, ‘Ngaso’, 1964. Gambar milik Museum MACAN.
Dan bagaimana Museum MACAN berencana untuk berkontribusi?
Mengenai masa depan yang segera tentang bagaimana Museum MACAN akan berkontribusi - yang pertama tentu saja adalah melalui fasilitas yang dibangun khusus yang memungkinkan untuk pelestarian dan penyajian karya-karya seni penting, dan yang kedua adalah melalui pendidikan seni. Dua elemen penting ini menambah lingkungan yang lebih holistik untuk seni di Indonesia, dan akan memungkinkan sektor ini untuk mendukung seniman dengan cara yang lebih kasar. Bagaimana kita mendorong pengembangan konseptual seniman mulai dari ketika mereka muda hingga ketika mereka didirikan? Bagaimana Museum dapat membantu dalam memperluas jaringan rekan artis melalui koneksi dengan artis di seluruh dunia? Ini harus lebih dari sekadar melalui proses pengumpulan, tetapi juga harus didukung dengan mendorong peluang untuk dialog kritis dan umpan balik yang terjadi melalui perenungan dan diskusi seni di museum dan ruang galeri.
Bisakah Anda berbicara lebih banyak tentang tujuan MACAN?
Misi Museum MACAN bukan hanya untuk menyajikan pameran karya seni, tetapi untuk menciptakan ruang publik di mana diskusi tentang seni dan budaya dapat terjadi. Kita harus menciptakan peluang di mana hal-hal dapat dilihat dan dialami oleh demografis khalayak luas, di mana gagasan dapat diuji, dan di mana dialog antara seorang seniman dan khalayak Indonesia yang beragam dapat terjadi. Dengan ini, kami berharap untuk menghasilkan rasa ingin tahu tentang seni dan untuk melibatkan audiens kami dalam percakapan yang kami temukan bermakna dan penting. Namun, ini bukan hanya tanggung jawab museum, tetapi juga lebih umum dari masyarakat yang mendukung dan menghargai seni sebagai bagian integral dari kainnya.
Telah ada peningkatan di museum swasta di Asia, termasuk Museum MACAN. Misalnya, MAIIAM di Chiang Mai, didirikan oleh Eric Bunnag Booth berdasarkan koleksi seni keluarga, dan dibuka tahun lalu. Menurut Anda mengapa demikian?
Museum MACAN telah dikembangkan melalui inisiatif swasta, di sini di Indonesia, mirip dengan tempat lain, sektor swasta mendorong percakapan penting tentang akses publik ke seni. Saya pikir apa yang ditunjuk oleh Museum MACAN, MAIIAM, dan inisiatif lain di sekitar kawasan, adalah keinginan untuk berbagi pengetahuan, untuk menghadirkan tidak hanya koleksi seni, tetapi untuk mendorong apresiasi seni yang lebih besar di ruang publik. Museum MACAN menganggap bahwa dengan membantu mengembangkan infrastruktur museum di Indonesia, hal itu dilakukan untuk memberi manfaat bagi budaya dan masyarakat kita secara lebih umum dan bahwa kegiatan ini berlangsung untuk, dan di dalam masyarakat.
Bagaimana Anda berencana untuk terlibat dengan semua orang mulai dari spesialis di dunia seni hingga masyarakat umum, hingga siswa muda? Bagaimana Anda membuatnya relevan dan menarik untuk semua orang?
Museum ini didedikasikan untuk menyediakan akses kepada orang-orang dari semua jenis latar belakang yang beragam. Sepanjang karir saya, saya telah berkomitmen untuk mengembangkan proyek yang menyatukan berbagai jenis audiensi. Terlibat dengan seni tidak harus eksklusif untuk satu jenis orang di atas yang lain. Bagaimana kita mengartikulasikan ide-ide kompleks dengan cara yang mudah dipahami, dan bagaimana pemrograman kita mungkin responsif terhadap konteks sosial Jakarta itu sendiri adalah pertanyaan yang sangat menarik untuk ditanyakan dan yang akan dieksplorasi oleh tim pendidikan dan program program publik kami saat mereka merencanakan kegiatan .
Museum adalah ruang untuk kontemplasi, pertunangan dan debat, dan apakah Anda seorang pecinta seni berpengalaman, atau seorang siswa yang bertemu museum untuk pertama kalinya, kami ingin program kami memicu keingintahuan dan menyediakan banyak titik masuk yang berbeda ke dalam dunia yang indah dari artis.
Robert Rauschenberg, 'Rush 20 (Cloister)', 1980
Bisakah Anda berbicara tentang tim yang ada di belakang MACAN? Bagaimana Anda akan bekerja sama untuk meletakkan MACAN di peta, jadi untuk berbicara? Apa tantangan yang Anda bayangkan harus diatasi untuk melakukan ini?
Museum dipenuhi dengan tim-tim luar biasa dari orang-orang yang ingin tahu tentang seni, dan berdedikasi dan bersemangat untuk memberikan sebuah museum untuk Jakarta. Ini benar-benar upaya tim.Orang-orang mengerjakan pameran dan program pendidikan dan koleksi, hingga komunikasi, desain, keuangan, dan TI - kita semua saling mengandalkan untuk melakukan satu bagian dari teka-teki. Tim Museum MACAN dimotivasi oleh keinginan untuk mewujudkan sesuatu yang tidak hanya penting bagi dunia seni, tetapi juga fundamental bagi kemajuan budaya yang lebih luas di Jakarta dan Indonesia.
Informasi lebih lanjut di facebook.com/MuseumMACAN/.
