Wawancara: Catherine Cariou, Nicolas Bos untuk VCA

Di suatu tempat di planet ini, ada pin emas dan platinum yang indah menggambarkan pembukaan dan penutupan bunga yang anggun. Kelopaknya terdiri dari 640 batu rubi Burma persegi di Mystery Set - teknik pengaturan yang cerdik tanpa cabang yang terlihat - sementara jantungnya menyimpan enam batu rubi oval tambahan. Dedaunan di sekeliling pin sama anggunnya, dibintangi 239 baguette paling cemerlang di dunia dan berlian bundar.

Diperintahkan oleh mendiang Putri Faiza dari Mesir dan pertama kali dibuat pada tahun 1937, pin itu, dengan kecepatan 130 karat, adalah klip Peony yang megah karya Van Cleef & Arpels. Seperti balerina, semanggi berdaun empat dan puisi, bunga ini telah lama menjadi ikon perhiasan dan pembuat jam Paris. "Bunga Peony yang terkenal adalah salah satu yang menarik dari kesenian 1930-an Van Cleef & Arpels," tandas direktur warisan merek Catherine Cariou. “Ini melambangkan gaya maison dengan dua cara: dengan tema bunganya, yang telah disukai oleh rumah sejak didirikan, dan dengan teknik Mystery Set, yang telah menjadi ciri khas Van Cleef & Arpels sejak ditemukan pada tahun 1933.

Di sini, Cariou dan presiden serta CEO Van Cleef & Arpels Nicolas Bos membahas relevansi masa lalu merek yang tangguh dalam pembuatan perhiasan dan arloji saat ini.

Sebagian besar dari desain adalah tentang melihat ke depan. Lalu bagaimana warisan, atau latar belakang, memainkan peran penting dalam persamaan ini?

Catherine Cariou: Koleksi Van Cleef & Arpels adalah harta yang hidup dan tanda tangan dari maison. Ini menggambarkan evolusi sejarah, artistik, gaya dan teknik rumah, dan menyaksikan keabadian dan dinamisme semangat Van Cleef & Arpels. Selama hampir 30 tahun - dengan kesabaran luar biasa - koleksi, yang meliputi perhiasan, arloji, benda dan aksesori, perlahan-lahan telah dibuat. Koleksi vintage yang tak ternilai ini adalah ‘messenger’ dari maison.

Bagaimana Van Cleef & Arpels memastikan apa yang diilhami oleh masa lalunya tetap relevan di masa kini, dan sejauh mana kreasi baru rumah tersebut terinspirasi oleh warisannya?

Nicolas Bos: Di Van Cleef & Arpels, kami sangat menghormati pekerjaan dan prestasi yang telah dicapai sejak penciptaan kami. Sebenarnya, kita dapat mengatakan bahwa kita menulis bab baru dari cerita yang sama. Kami menganggap warisan kami sebagai referensi, tetapi kami tidak ingin mengulanginya. Kami menciptakan kembali diri kami hari ini tanpa melupakan akar kami. Ini semua tentang kontinuitas sambil fokus pada evolusi.

Apa rumus desain Van Cleef & Arpels, dan seberapa berbeda rumus itu dalam pembuatan arloji merek dibandingkan dengan perhiasan?

NB: Kreasi perhiasan tinggi kami didasarkan pada sumber inspirasi besar seperti alam, puisi, couture, dan dunia imajiner, tetapi juga pada bidang budaya lain seperti tarian, arsitektur, dan seni dekoratif. Beginilah cara gaya Van Cleef & Arpels membangun sendiri. Untuk pembuatan jam, gaya ini sama tetapi diekspresikan dengan cara yang berbeda: sebanding dengan film dan selalu bergerak. Arloji bersifat mobile berkat mekanisme mereka. Perhiasan tinggi, di sisi lain, mirip dengan fotografi, terkadang figuratif dan tetap tepat waktu.

Bawa kami melalui proses desain merek. Apa gambar khas di papan mood?

NB: Papan suasana hati terutama terdiri dari karya warisan Van Cleef & Arpels, tetapi juga inspirasi dari bidang budaya dan artistik lainnya. Kami pertama-tama memilih tema yang relevan dengan maison, sebelum menambahkan beberapa gambar patrimonial, lukisan, lanskap, sastra, dan puisi. Langkah demi langkah, dari draf pertama, kami berlanjut ke sketsa akhir. Saya memandu seluruh proses untuk mengarahkan ulang dan mendefinisikan ulang desain. Papan mood digunakan di antara pengrajin dan ahli batu sebanyak desainer. Ini adalah proses kolaboratif dan dasar nyata untuk bekerja bersama dalam menemukan ide-ide baru. Untuk koleksi perhiasan tinggi Jules Verne kami, ketika kami berbagi papan mood dengan ahli batu dan perhiasan kami, masing-masing departemen memperkaya koleksi dengan menghadirkan unsur-unsur baru selain dari para desainer. Misalnya, yang pertama menyarankan penggunaan zamrud mentah pada kalung, sedangkan yang kedua muncul dengan Theatre Poetique, yang digunakan pada klip Baleine Bleue.

Intervensi modern dari jam tangan Cadenas Van Cleef & Arpels hadir dalam bentuk feminin.

Mari kita bicara tentang transformasi dan metamorfosis sebagai konsep yang dianut oleh Van Cleef & Arpels. Kapan dan mengapa merek menaruh minat pada hal ini?

CC: Sejak berdirinya maison, Van Cleef & Arpels telah menciptakan perhiasan serbaguna. Pada akhir 30-an, merek menciptakan permata Passe-Partout, yang merupakan salah satu contoh pertama dari potongan transformatif yang dipelopori oleh kami. Dirancang untuk menyesuaikan diri dengan suasana hati pemakainya, itu adalah aksesori yang sempurna untuk wanita modern yang ingin dapat mencocokkan perhiasan mereka dengan pakaian yang berbeda dan dalam situasi yang berbeda. Itu adalah salah satu kreasi maison yang paling terkenal sepanjang tahun 30-an dan 40-an. Passe-Partout didasarkan pada inovasi teknis yang cerdas.Tersembunyi oleh dua klip bunga, sistem rel logam memungkinkan rantai ular kuning-emas yang fleksibel untuk meluncur masuk dan keluar, mengubah potongan menjadi kalung, choker, kalung panjang opera, gelang atau ikat pinggang. Bunganya juga bisa dipakai sendiri sebagai klip dan beberapa bahkan bisa dipakai sebagai klip telinga.

Sepintar dan sepintar apa pun kedengarannya, 'transformabilitas' dan 'metamorfosis' bukanlah kata-kata yang biasanya diterjemahkan ke citra feminin atau seksi. Bagaimana cara merek bekerja?

NB: Wanita menikmati perubahan gaya untuk mengekspresikan semua aspek kepribadian mereka yang berbeda. Sesuai dengan itu, perhiasan tinggi harus menyesuaikan diri dengan momen yang berbeda dari rutinitas sehari-hari wanita dan membuatnya lebih mudah untuk dikenakan. Itu harus berubah. Misalnya, kalung untuk hari itu, yang berubah menjadi anting-anting atau bahkan dua gelang untuk malam itu, lebih mudah untuk beradaptasi dengan gaya hidup modern.

Warisan adalah masalah besar bagi Van Cleef & Arpels. Apakah Anda khawatir sumber inspirasi atau pengaruh seperti itu pada akhirnya akan habis?

NB: Tema-tema besar inspirasi yang kami bangkitkan sebelumnya - alam, puisi, adibusana, dunia imajiner, tarian - bersifat universal dan tiada akhir. Warisan kami adalah fondasi kami, tetapi kami ingin terus menjelajahinya, bukan mereproduksinya. Kami bersedia berinovasi dan Van Cleef & Arpels sedang mencari masa depan. Tantangan kami adalah tetap relevan dengan lingkungan, gaya hidup, dan kode saat ini, namun tetap setia pada identitas dan nilai-nilai inti kami.

Kredit Cerita

Teks oleh Kenny Loh

Kisah ini pertama kali muncul di L'Officiel Singapura.