Tanya Amador di kancah seni Singapura dan pendanaan pemerintah
Bagaimana dana untuk seni disalurkan sehingga dapat diakses, dipraktikkan dan dinikmati oleh masyarakat luas?
Ada banyak segi dalam perdebatan tentang endowmen seni, termasuk batas-batas yang dapat dianggap sebagai ikatan, sehingga membatasi kreativitas sejati. Tetapi untuk tujuan menjaga karya ini pada satu halaman, saya akan fokus hanya pada nilai intrinsik seni dan pentingnya melestarikan kubangannya di masyarakat.
Ambil contoh kasus Singapura, contoh yang jelas untuk memulainya karena majalah ini adalah publikasi lokal dan Singapura memiliki perbedaan terkenal di kawasan yang oleh banyak orang dianggap sebagai "pusat seni Asia Tenggara". Secara metodis, keterlibatan negara dalam seni terus dibangun oleh pemerintah yang menyediakan sejumlah besar uang untuk mendukung seniman, bisnis seni, dan pendidikan seni untuk memimpin di wilayah tersebut.
Pada tahun 2014, diumumkan bahwa Kementerian Kebudayaan, Komunitas dan Pemuda (MCCY) telah menyisihkan $ 20 juta tambahan selama lima tahun (2014 hingga 2018) "untuk mempromosikan seniman, warisan unik, dan aset budaya kami di luar negeri". Itu di samping peningkatan Dewan Seni Nasional (NAC) dalam hibah sebesar $ 1 juta lebih dari tahun sebelumnya dengan total $ 16,2 juta kepada penerima Skema Hibah Utama dan penerima Skema Hibah Benih. Tahun ini, mereka menaikkan taruhan ketika mereka mengumumkan Anggaran Singapura 2017 yang menyatakan bahwa akan ada suntikan $ 150 juta dari pemerintah untuk tujuan seni dan warisan, menyamai dolar dengan dolar sumbangan apa pun di bawah Dana Penyesuaian Kebudayaan.
Sebaliknya, pada 2015, Warwick Commission Report mengungkapkan bahwa seni dan budaya terus dihapus dari sistem pendidikan di Inggris Raya. Bahkan, tahun lalu dilaporkan bahwa negara itu hampir sepenuhnya menghilangkan subjek Sejarah Seni dalam kurikulum sekolah menengahnya. Syukurlah, itu diselamatkan oleh organisasi liberal yang mengatur dirinya sendiri pada waktunya untuk menghentikan kecelakaan kereta api.
Sementara itu, Donald Trump, sebagai Presiden baru Amerika Serikat, sedang mencari cara untuk memangkas anggaran federal, dan seni berada dalam daftar hitamnya. Komite Studi Republik (RSC) 2017 baru-baru ini mengumumkan bahwa mereka mengusulkan untuk memotong dana di Amerika untuk Endowment Nasional untuk Seni, Endowmen Nasional untuk Kemanusiaan, dan untuk memprivatisasi Corporation for Public Broadcasting. Dunia seni Amerika, jelas, berada dalam pelukan ketika saya menulis tentang hal itu, tetapi saya kira para dermawan akan mengambil kelonggaran ketika dibutuhkan, seperti yang selalu mereka lakukan.
Meskipun masing-masing model berbeda satu sama lain dan masing-masing metode penerapan uang ini mungkin berbeda, dan meskipun ada perbedaan budaya yang luas antara Timur dan Barat, satu hal yang tetap jelas bagi saya: pertanyaan penting adalah bagaimana manfaatnya digunakan. Apakah dana digunakan secara adil? Apakah sumber daya mengalir melalui pendidikan dan aksesibilitas untuk memberi manfaat bagi mereka yang memiliki latar belakang berpenghasilan rendah? Atau apakah itu kasus bahwa meskipun pemerintah, atau bahkan dukungan filantropis, populasi umum masih kehilangan haknya, dengan seni disediakan untuk orang kaya?
Selain politik, seni sangat penting bagi masyarakat karena berbagai alasan. Pertama, seni adalah catatan paling bermakna dari kisah kemanusiaan. Begitu banyak sejarah umat manusia telah didokumentasikan, dengan satu atau lain cara, melalui ilustrasi seni. Dari acara berskala besar seperti perang, pemujaan keagamaan, eksplorasi, penemuan, kelaparan dan wabah, sampai ke kegiatan dan barang sehari-hari yang lebih sepele, seperti apa yang kita makan, dengan siapa kita tidur, dengan jenis apa dari mangkuk kita makan mie kita, semuanya telah didokumentasikan melalui seni. Kurangi seni dari peradaban dan Anda menghilangkan nilai dan identitas budaya.
Kedua, penelitian telah menunjukkan bahwa seni mempromosikan pemikiran kritis, meningkatkan kinerja akademik, meningkatkan keterampilan motorik, meningkatkan kepercayaan diri, mendorong kolaborasi, dan membantu fokus, hanya untuk beberapa nama. Hilangkan seni dari sistem pendidikan dengan mengambil dana untuk mendukungnya, dan itu hanya dapat dicapai oleh orang kaya, dengan orang-orang yang kurang mampu menderita kerugian paling akut.
Ketika pemerintah - dan organisasi swasta - mendanai seni, mereka pada dasarnya perlu memikirkan motif mereka melalui lensa yang lebih altruistik. Mereka harus melihat nilai kualitatif, bukan nilai kuantitatif, atau setidaknya menempatkannya di samping satu sama lain. Pengembalian investasi yang ketat secara moneter adalah pendekatan yang menyedihkan di sini, dan pada akhirnya, tidak menghasilkan individu yang sukses dan efektif, atau menjadikan dunia tempat yang lebih baik.
Artikel ini ditulis oleh Tanya Michele Amador dan awalnya diterbitkan di Art Republik.
