Profil: Pematung Stefano Bombardieri

Mungkin 1, 2024

Stefano Bombardieri adalah seorang seniman yang membawa binatang safari besar ke jalanan. Badak, gajah, buaya, gorila, kuda nil hanyalah beberapa dari makhluk besar yang ia miliki dalam karyanya. Minat Bombardieri dalam hal-hal besar tidak berhenti di situ. Seniman ini juga termasuk pegulat sumo, makhluk mitos besar dan truk kontainer di tubuhnya. Dipamerkan di jalan-jalan atau ruang galeri besar, Bombardieri dikenal karena instalasi pahatannya yang sangat besar dan subjek yang sangat banyak. Sebagai seorang seniman konseptual dan pematung, patung-patung figuratifnya sering menunjukkan hewan-hewan besar dan makhluk-makhluk ini terasing dalam situasi yang membingungkan dan agak lucu, baik itu badak yang tergantung di udara, seorang leviathan yang diseret oleh seorang anak atau truk kontainer menabrak sebuah museum.

Lahir di Brescia, Italia pada tahun 1968, minat Bombardieri pada seni patung dimulai sejak usia dini dari menghabiskan sebagian masa kecilnya bekerja di bengkel ayahnya. Ayahnya, Remo Bombardieri, adalah seorang pematung dan di bengkelnya itulah Stefano mulai bereksperimen dengan berbagai teknik dan bahan artistik. Eksposurnya ke dunia seni sejak usia muda membuatnya terinspirasi oleh master besar Italia Boccioni dan Balla, seniman gerakan futurisme, dan juga seniman garda depan Piero Manzoni.

Bombardieri dipengaruhi oleh pendekatan figuratif mereka untuk menciptakan seni, dan menggunakan pendekatan ini untuk memajukan konsep karya aslinya. Karya-karyanya sangat dipengaruhi oleh hyperrealisme kreasi para seniman ini. Oleh karena itu, ia menjadi tertarik pada objek berskala besar. Campuran besar alat dan media artistik, seperti instalasi video, adalah sifat yang berulang dalam karya seninya.

Scenografia 1.2. Stefano Bombardieri

Meskipun hewan memainkan peran besar dalam ciptaannya, pencariannya sebagian besar bersifat antroposentris dan menempatkan manusia sebagai pusat refleksi. Setiap hewan seharusnya menjadi metafora kompleksitas eksistensial manusia. Penekanan pada benda-benda berat atau hewan yang lelah ditempatkan secara canggung di lingkungan perkotaan adalah representasi Bombardieri tentang dua dunia yang tidak saling memiliki satu sama lain, dan perjuangan untuk hidup berdampingan. Seperti hewan lelah yang ia gambarkan, manusia dapat mengidentifikasi dengan emosi yang terkait dengan kelelahan setelah perjalanan panjang, atau terisolasi dalam kecanggungan mereka.

Hingga hari ini, ia terus bekerja pada sosok badak, yang ia anggap sebagai alter egonya. Dengan memvariasikan ukuran dan konteks di mana ia menempatkan badaknya, pemirsa akan menjelajahi karakter hewan yang memiliki banyak sisi, dan mengidentifikasi dengan emosi yang kompleks dan simbol-simbol bernuansa yang digambarkan dalam presentasinya tentang karya tersebut. Potongan badaknya seperti ‘Monumentali ', di mana badak dibebani oleh beban berat, ‘Il Peso Del Tempo Sospeso ', badak yang ditangguhkan, dan ‘Carichi Sospesi ', sebuah patung badak yang dibubuhkan diletakkan di atas perancah, adalah beberapa contoh karya semacam itu.

Untuk satu patung badak tertentu berjudul ‘Monochesimo ’, yang dia perlihatkan di Venice Biennale ke-54, dia ingin membuat struktur seperti cangkang pelindung yang menjadi area perumahan interaktif yang bisa dilalui pengunjung. Sudah menjadi kebiasaan baginya untuk memikirkan ruang tertutup tempat orang bisa pergi dan mencari tempat bermeditasi. Kepala badak menjadi daerah yang dilindungi oleh baju besi kasar, dan pengunjung diizinkan berjalan melalui terowongan yang dibuat di kepala badak sampai mereka melihat cahaya. Ini dimaksudkan untuk mewakili kebangkitan spiritual yang orang biasa coba alami dalam hidup.

Icaro Transport. Stefano Bombardieri

Yang terutama, rakyatnya lahir dari pendekatan filosofisnya terhadap seni. Dia secara khusus mengeksplorasi gagasan rasa sakit, terutama rasa sakit yang ada dalam budaya Barat. Dalam sebuah wawancara dengan Anna Lisa Ghiradi, Bombardieri menjelaskan bagaimana ia menciptakan seni sebagai salep untuk rasa sakitnya, dan telah menggunakan seni untuk mencerminkan trauma dan rasa sakit dalam hidupnya, sehingga dapat terhubung dengan orang lain yang berbagi rasa sakit yang sama. Selain menambahkan karyanya dengan makna intrinsik, ia berusaha untuk berbagi pengalaman dengan pemirsa yang dapat mereka identifikasi ketika mereka bersentuhan dengan patung-patungnya.

Bombardieri selalu peduli dengan dialog antara patung-patungnya dan lingkungan perkotaannya. Pertunjukannya telah dipamerkan terutama di ruang publik, pusat kota, dan ruang pameran menarik lainnya di tempat-tempat seperti Prancis, Yunani, Italia, Austria, Belgia, Turki, Monako, Swiss, dan Jerman. Dia sekarang berganti-ganti antara bekerja di Italia, Prancis dan Jerman.

Melalui perampasan akhir dari kemungkinan ekspresif bahan yang sangat mudah ditempa seperti fiberglass, Bombardieri menciptakan patung seukuran hidup yang luar biasa dan tebal yang terkait dengan ide-ide tentang waktu, berat, dan suspensi. Bagi Bombardieri, seni tidak ditujukan untuk menyenangkan atau memberikan jawaban. Sebaliknya, itu dimaksudkan untuk menghasilkan pertanyaan dan untuk memancing pemikiran. Karya-karyanya membawa kita dengan tangan, dengan cahaya yang jelas, untuk memeriksa hubungan antara kenyataan dan fiksi, dan bahasa seni yang kuat.

* Untuk informasi lebih lanjut, silakan kunjungi www.markhachem.com