Wawancara: Artis Pantai Gading Aboudia

“Beberapa orang mengatakan saya telah menyia-nyiakan hidup saya, bahwa saya harus menjadi dokter, melakukan sesuatu yang lain,” kenang Aboudia, seorang pelukis Pantai Gading dengan ketenaran internasional dan pertunjukan besar bulan ini di Abidjan.

Aboudia tumbuh sebagai Abdoulaye Diarrasouba, seorang pemuda yang masih siap berbicara Nouchi, dialek jalanan distrik kelas pekerja di ibukota ekonomi Pantai Gading.

Meskipun hari ini ia sering meninggalkan kuda-kudanya di kota untuk meja kursi empedu yang sempit dan galeri seni di Paris, London dan New York, Aboudia tetap dekat dengan akarnya dan pamerannya saat ini yang diselenggarakan oleh Fakhoury Foundation disebut "Dinasti Mogo".

"Aku masih dari budaya Nouchi. "Mogo" dalam Nouchi berarti anak, rakyat, "katanya kepada AFP di tengah-tengah karyanya, kadang-kadang dalam warna hitam dan putih dan kadang-kadang dalam warna seram, menggambarkan kepala manusia, tengkorak atau robot dengan gigi di mana-mana. Acara ini berlangsung hingga 20 November.

'Afrika hari ini'

"Lukisan saya adalah Afrika hari ini," Aboudia menegaskan di depan sebuah karya berjudul "The Death of the King". "Yang ini, mereka berusaha memberikan obat kepada raja ... Ini juga Afrika, di mana ada tradisi, orang-orang yang berjuang untuk hidup. Saya ingin mengatakan itu, Mogos. "

Meskipun bangga dengan identitas Afrika-nya, Aboudia menolak untuk dikategorikan. “Saya menganggap diri saya sebagai seorang seniman, seorang seniman yang berasal dari Afrika. Orang memberi label hal-hal seperti ‘Seniman Afrika’ dan ‘Seniman Eropa’. Tetapi jika Anda melihat pekerjaan saya di Cina atau Jepang, Anda tidak akan tahu bahwa itu adalah Afrika. "

Namun, pelukis itu mengakui bahwa kemungkinan besar orang Afrika lebih sulit untuk mencapai kesuksesan di dunia di mana seni sering dianggap sebagai kegiatan yang sia-sia dan cara yang sulit untuk mendapatkan uang.

"Ini sulit di mana-mana, tetapi ada budaya (seni). Mayoritas orang Afrika tidak memiliki budaya ini. Beberapa orang mengerti, tapi ini bukan tempat di mana seni disambut dengan baik. Di sini Anda perlu berjuang untuk membuat orang mengerti. Itu tidak selalu merupakan hal yang buruk, itu tergantung pada jenis budaya yang Anda pelajari sejak usia dini, "katanya.

Meskipun Aboudia "sangat muda (ketika dia menjadi sadar) tentang bakat menggambar" - masih di sekolah dasar dengan kapurnya - dia pindah ke sepakbola dan teater di sekolah.

“Setidaknya saya tahu apa itu ... Saat tumbuh dan mencapai sekolah menengah saya menyadari bahwa ada sekolah untuk desain, untuk seni.

“Rasa ingin tahu membawa saya ke sekolah (sebuah konservatori daerah) dan setiap kali saya melihat anak-anak ini menggambar atau melukis, saya berhenti pergi ke sekolah menengah saya… Di rumah, saya berpakaian seolah-olah saya pergi ke sekolah, tetapi saya menghabiskan seluruh waktu. hari bersama mereka, hanya menonton. Begitulah cara suatu hari saya bertanya apakah saya bisa bergabung dengan kelas. Mereka melihat apa yang telah saya lakukan dan mereka berkata, "Mengapa tidak mencoba? Anda bisa menjadi seniman nanti. '"

"Aku membuka pakaian orang"

Aboudia belajar di konservatori seni dan kerajinan regional di Abengourou dan pusat teknis untuk seni terapan di Bingerville, kemudian pindah ke Institut Nasional Tinggi untuk Seni dan Aksi Budaya (INSAC) di pusat kota Abidjan.

Karyanya membuatnya terkenal pada usia yang sangat muda di puncak konflik politik dan militer pada 2010-2011 yang merenggut ribuan nyawa. Kekacauan itu tercermin dalam lukisan-lukisan pada masa itu.

Orang Pantai Gading sering disamakan dengan seniman Haiti-Amerika Jean-Michel Basquiat (1960-1988) karena sifat-sifat gaya dan kemunculan mereka sebelum waktunya. Seniman kelahiran Brooklyn ini pindah dari grafiti seni jalanan ke lukisan-lukisan yang diperlihatkan di seluruh Amerika Serikat dan Eropa pada awal usia 20-an.

"Itu tidak mengganggu saya," kata Aboudia tentang perbandingan. “Banyak yang mengatakannya kepada saya. Saat itu, saya tidak mengenalnya. Saya sangat menyukai karyanya - seorang seniman hebat. Tetapi bagi saya, saya Aboudia. "

Hari ini, Aboudia telah memperluas jangkauannya ke montages, terutama termasuk permadani dinding yang terbuat dari potongan-potongan kehidupan sehari-hari. "Pakaian, sepatu, boneka, boneka beruang ... Ini adalah keseluruhan ansambel yang berasal dari manusia dan anak-anak yang saya ambil untuk membuat komposisi.

“Saya membuka pakaian orang, saya mengambil pakaian mereka dan saya membuat kanvas lain. Ini mengikuti dari lukisan, tetapi dalam bentuk lain. Saya mengandalkan melakukan lebih banyak dan bahkan yang besar. Definisi saya tentang seni adalah mencari sensasi baru. "