Wawancara: Desainer Tim Bowder-Ridger
Conran + Partners telah menjadi salah satu studio desain paling terkenal dan paling disegani di dunia. Didirikan pada tahun 1989 oleh Sir Terrance Conran, mereka mendesain segala sesuatu mulai dari furnitur kerajinan tangan hingga pengembangan campuran skala besar. Yang memimpin adalah Tuan Tim Bowder-Ridger. Seorang veteran berusia 18 tahun di perusahaan itu. Dia bergabung dengan Conran pada 1997 dan hari ini memimpin tim di seluruh dunia sebagai Direktur Pelaksana. Teman-teman kita di Istana majalah duduk bersamanya untuk mendapatkan wawasan tentang apa yang diperlukan untuk mengawasi sebuah perusahaan di garis depan desain internasional.
Bagaimana Anda bergabung dengan Conran + Partners dan apa proyek favorit Anda selama ini?
Saya bergabung dengan Conran dan Rekan 18 tahun yang lalu, pada saat adegan restoran London merasa benar-benar meledak. Conran berperan dalam perubahan dalam sikap konsumen untuk makan di luar dan saya tertarik dengan perubahan budaya yang menarik ini. Akibatnya selama beberapa tahun setelah kedatangan saya, saya memimpin semua proyek Restoran Conran, mengawasi desain dan implementasi yang sekarang menjadi klasik. Bagian dari pekerjaan kami berlanjut hari ini dengan selesainya 100 kamith restoran dan bar sebelum Natal.
Tetapi hasrat saya untuk desain hunian dan hotel adalah inti dari apa yang kami lakukan sebagai praktik. Mau tidak mau proyek favorit saya adalah proyek yang sedang saya kerjakan pada satu titik. Saat ini adalah Centre Point di London pusat.
Dalam proyek ini kami menciptakan kembali ikon arsitektur komersial brutal 1960-an menjadi sebuah bangunan apartemen yang spektakuler, sambil memperbaiki struktur kota di ujung timur Oxford Street.
Bagaimana filosofi dan gaya desain Anda berubah selama hampir 19 tahun terakhir Anda bersama Conran + Partners?
Saya mulai dengan pendekatan profesional yang relatif konvensional dari arsitektur modernis kulit putih yang menggunakan bahasa apa pun konteksnya.
Pendekatan kami di Conran and Partners memiliki fleksibilitas yang lebih besar dalam cara menjawab kebutuhan pengguna. Itu selalu kontekstual, terlibat dengan titik rujukan fisik dan budaya dari lokasinya untuk membuat narasi yang eksplisit dalam solusi desain. Selalu berusaha menciptakan kesan tempat tertentu di dunia yang terancam menjadi semakin generik.
Apa yang Anda yakini telah membuat Conran + Partners begitu sukses?
Keberhasilan Conran dan Rekan berpijak pada nilai inti yang telah ada pada perusahaan sejak pendiriannya yaitu membuat desain aspirasional dapat diakses oleh sebanyak mungkin orang.
Kami bekerja di semua sektor dan skala di seluruh dunia, tetapi benang merah kami adalah untuk selalu menghadirkan desain berkualitas yang jelas dan nyata bagi orang-orang yang akan menggunakan bangunan baik sebagai penghuni atau hanya sebagai anggota komunitas di mana bangunan ada. Populasi dunia telah menjadi lebih mengerti desain. Orang bepergian lebih banyak, membaca lebih banyak, makan lebih banyak, berbelanja lebih banyak.
Ada tingkat harapan yang lebih besar dalam hal merancang dan menciptakan pengalaman yang tak terlupakan. Indikasi keberhasilan bagi kami adalah ketika orang-orang yang tidak terlibat dalam proyek kami dapat menggambarkan titik desain tanpa diberitahu ... semoga dalam bahasa positif!
Kami fokus terutama pada properti hunian mewah di Palace. Bisakah Anda ceritakan sedikit tentang proyek perumahan yang akan Anda kerjakan? Centrepoint? Ada yang lain
Budaya, bagi saya, adalah kemewahan baru. Centre Point, yang saya sebutkan sebelumnya, menurut saya, adalah salah satu bangunan paling indah di London. Ini adalah pengembangan utama di mana kami mengubah apa yang sebelumnya menjadi ruang kantor menjadi 82 apartemen luar biasa yang menggabungkan semangat tahun 1960-an dengan tempat tidur kreatifitas yang bersemangat yang dinikmati London hari ini. Bangunan ini terletak di jantung kawasan budaya London dalam beberapa menit berjalan kaki dari British Museum, Theatre Land, dan galeri-galeri nasional.
Setelah proyek selesai pada tahun 2017, itu akan menjadi salah satu alamat paling menarik di jantung salah satu kota paling menarik di dunia.
Menara Blake
Proyek Blake Tower kami adalah latihan lain dalam menciptakan kembali arsitektur Brutalis 1960-an yang berlokasi di Barbican Estate London; sebuah oasis budaya dalam dirinya sendiri. Apartemen-apartemen ini telah direncanakan secara strategis untuk terlibat dengan anatomi arsitektur bangunan asli dari struktur beton yang memukau, dengan palet kontemporer untuk menyediakan rumah-rumah yang sangat bergaya.
Kedua perkembangan di luar lingkungan mewah tradisional London tetapi sangat dicari dalam kenyataan bahwa mereka adalah kesempatan langka untuk membeli ke cara hidup yang kreatif dan memiliki karya seni dan desain London yang unik.
Kami bekerja di seluruh dunia, dengan proyek langsung saat ini di Kopenhagen, Tokyo, Istanbul, Jakarta dan Auckland. Dengan semua proyek ini, kisah menyeluruh bermula dari budaya daerah dan bangunan, untuk menciptakan pengalaman unik dari lokasi mereka.
Mereka akan menarik bagi generasi yang secara fundamental sangat berbudaya, meskipun tentu saja itu bukan prasyarat.
Bagaimana Mitra Conran + berkembang di seluruh Asia?
Kisah cinta kami untuk bekerja di Asia dimulai pada akhir tahun 90-an dengan kawasan urban baru di jantung kota Tokyo.
Ditunjuk sebagai bagian dari tim desain internasional, kami terlibat dalam arsitektur, desain interior, desain lansekap, desain produk, dan grafik untuk Pengembangan Bukit Roppongi.Skema, yang menempati situs seluas 11 hektar, sama pentingnya dengan Tokyo dengan Canary Wharf bagi London, dan terkenal dengan perpaduan apartemen mewah, restoran, bar dan klub anggota pribadi yang kami ciptakan pada saat itu.
Kami kemudian melanjutkan dengan arsitektur skala besar di seluruh kota, menyelesaikan pengembangan penggunaan campuran tunggal terbesar Jepang tahun lalu dengan Futako Tamagawa. Saya terbang ke Tokyo minggu depan untuk mengembangkan proyek perumahan lainnya dan akan mengunjungi setiap enam minggu sekali. Ini adalah kota yang fantastis dan saya suka pendekatan Jepang untuk desain, budaya dan, tentu saja, makanan.
Namun, dorongan kami yang lain di Asia dipimpin oleh pekerjaan hotel kami, setelah merancang sejumlah besar klub, hotel, dan restoran anggota pribadi di seluruh Hong Kong, India, dan Korea Selatan. Kami saat ini di tengah-tengah merancang hotel mewah bintang 5 baru di Jakarta. Ini akan mencakup lebih dari 200 kamar, spa mewah, beberapa bar dan restoran, dan lainnya (walaupun tidak sepenuhnya di Asia) di Auckland.
Tren apa yang saat ini Anda lihat di Arsitektur dan Desain Modern?
Pengakuan yang kuat terhadap kualitas Modernisme Abad 20, yang mewakili kejernihan pemikiran dan kejujuran implementasi. Banyak brief kami saat ini tentang menafsirkannya kembali menjadi 21st Century, ikut serta dalam perubahan teknis dan gaya hidup yang telah terjadi untuk sementara. Representasi yang kredibel dari zaman kita.
Jalan Horseferry
Apa yang akan Anda katakan adalah kota paling menarik untuk Arsitektur Modern?
London untuk kombinasi energi yang sangat besar dan nilai yang melekat pada desain berkualitas.
Di sisi lain, Tokyo, bagi saya pribadi, sementara pasar yang sulit untuk masuk ke desainer asing, sangat menarik untuk bekerja, paling tidak karena sinergi antara nilai-nilai desain Jepang dan perspektif perusahaan kami, seperti kejelasan pendekatan, pentingnya narasi, perhatian terhadap detail, garis yang bersih dan palet bahan yang sederhana. Mungkin budaya paling mewah di dunia.
Tuntun saya melalui rutinitas harian Anda.
Saya cenderung datang ke studio lebih awal. Sekitar satu jam sebelum orang lain untuk menjawab email, membaca berita, mengumpulkan pemikiran saya dan fokus pada desain tanpa gangguan. Hari itu dengan cepat menjadi campuran pertemuan manajemen back-to-back dan ulasan proyek, di mana saya menjadi desainer utama atau sedang diarahkan oleh anggota lain dari tim senior. Rata-rata saya makan siang bisnis tiga kali seminggu, kadang-kadang di sepanjang Sungai Thames tetapi cukup sering di sekitar Soho atau Mayfair. Ini adalah kesempatan untuk mengejar ketinggalan, melempar beberapa ide dan bekerja melalui desain. Either way, selalu dipersenjatai dengan sketsa A5 dan pensil 2B. Saya kemudian akan kembali ke studio, menyentuh basis dengan tim desain saya, sebelum menemukan sudut yang tenang untuk mengerjakan beberapa ide. Saya menyelesaikan hari itu dengan pergi makan malam bersama klien atau teman, atau mengunjungi bioskop independen lokal kami bersama keluarga. Kalau tidak, tergantung seberapa besar makan siang saya, saya akan pergi ke negara itu untuk melatih kuda saya.
Saat Anda bepergian, apa yang ingin Anda bawa? Smartphone, laptop tablet dll ...
Saya mengambil semua yang di atas ditambah setumpuk majalah. Perjalanan udara khususnya adalah kesempatan untuk melarikan diri dari ponsel saya dan menemukan waktu untuk berpikir. Teman tetap saya adalah barang bawaan saya. Rimowa, merek Jerman klasik yang terbuat dari aluminium padat, terlihat cantik baru tetapi selama bertahun-tahun dipatenkan secara fantastis.
Restoran favorit untuk membawa klien?
Quo Vadis di London adalah lokasi yang tepat untuk membawa klien. Suasananya cukup glamor untuk menjadi menarik tetapi tidak megah. Di Tokyo saya akan merekomendasikan meja di Plate. Ini adalah usaha kecil independen dengan hidangan luar biasa yang terbuat dari bahan-bahan berkualitas. Pemiliknya sangat eksentrik dan menawarkan masakan Jepang ala Italia.
Disukai atau dihormati?
Semoga sedikit dari keduanya, tercapai melalui menjaga selera humor; tidak peduli betapa sulitnya tugas yang dihadapi.
Gaya kepemimpinan?
Untuk memberi setiap orang saya bekerja dengan kepemilikan atas tugas mereka dan oleh karena itu kepemilikan dari keseluruhan strategi.
Kredit Cerita
Teks oleh Robbie Wilson
Artikel ini awalnya diterbitkan di PALACE Magazine
