Pameran "Cheong Soo Pieng: A Centenary Celebration" di Asia Art Center Taipei

Lukisan seniman Cheong Soo Pieng pada 1950-an.

Sejarah seni modern abad ke-20 adalah sejarah reaksi dan revisi, mengatasi dan menggantikan. Sepanjang keseluruhan karir artistik mereka, hanya beberapa seniman yang benar-benar dapat mengklaim memiliki dan mewujudkan totalitas semangat modernisme.

Seniman imigran Tiongkok Cheong Soo Pieng bisa dibilang adalah salah satu seniman tersebut. Lahir di Xiamen dan menempuh pendidikan di akademi seni di Xiamen dari tahun 1933, dan juga sebentar di Shanghai pada pertengahan 1930-an sebelum pecahnya perang Tiongkok-Jepang mengurangi pendidikannya, Cheong bermigrasi ke Singapura pada akhir Perang Dunia II . Bekerja di lingkungan yang tandus secara budaya dan tidak ramah secara artistik dari sebuah negara kecil pascaperang yang berjuang melalui kemerdekaan nasional dan pembangunan ekonomi, kemungkinan besar ditumpuk melawan Cheong. Tapi mungkin dalam menghadapi lingkungan yang lebih besar relatif acuh tak acuh yang muncul seorang seniman keyakinan.

Mayoritas yang menghadapi oeuvre dari Cheong Soo Pieng sangat terkejut dan bingung dalam proporsi yang sama dengan spektrum luas gaya yang ia kerjakan. Menjelang akhir zamannya lukisan figuratif pola dasar kaum perempuan Asia Tenggara di lingkungan pedesaan "alami" mereka, dengan Modigliani mereka - mata berbentuk almond dan tungkai ramping yang mustahil yang membangkitkan klasisisme tokoh-tokoh yang dikembangkan oleh orang-orang seperti Moore, orang tidak akan pernah berharap artis yang sama berada di belakang kanvas yang keras dan dipengaruhi oleh minimalis pada akhir 1960-an dan awal 1970-an di mana geometris bentuk menandakan introspeksi dan eksplorasi emosi.

Cheong Soo Pieng, 'By the Lotus Pond', 1980.

Jika kita hanya fokus pada apa yang dapat dibuktikan melalui tubuh karya seniman, tanpa menggali pertimbangan pengaruh yang mungkin diberikan seorang seniman pada rekan-rekannya dan orang-orang yang mengikuti, itu tidak akan berlebihan untuk mengatakan bahwa Cheong Soo Pieng adalah Respons modernisme Asia terhadap Picasso. Seperti orang Spanyol raksasa di depannya, Cheong Soo Pieng sepenuhnya terhubung dengan zeitgeis yang berubah-ubah di masa hidupnya. Menyatukan perubahan gaya Cheong di lebih dari empat dekade pembuatan seni yang produktif, orang tidak melihat begitu banyak perubahan gaya evolusi bertahap ketika seseorang memahami transformasi visual yang menakjubkan dan berubah bentuk yang terjadi setiap beberapa tahun.

Kembalikan jam ke akhir 1940-an dan awal 1950-an, dan kami bertemu Cheong, seorang seniman muda yang mencoba memahami bobot seni modern awal abad ke-20 dalam konteks pasca-perang segera, menerapkan corak kubisme menjadi segar, subjek yang tidak dikenal di daerah tropis khatulistiwa. Maju cepat ke awal 1960-an ketika Cheong menghabiskan waktu di Eropa di mana abstraksi kedok ekspresionis berkuasa atas banyak kantong dunia seni global. Cheong menjelajahi lukisan intuitif dan prinsip-prinsip Seni Informel dan abstraksi liris dalam karya-karyanya, mirip dengan tokoh-tokoh seperti Georges Mathieu, Zao Wou-Ki atau Denis Bowen yang kurang dikenal.

Cheong Soo Pieng, 'Still Life with Mangosteens', 1955.

Selama sisa tahun 1960-an, Cheong menanamkan ketidakpedulian terhadap konvensi, dengan cekatan menandai dan menggoyahkan batas-batas yang diterima dengan berusaha terlibat dengan gagasan-gagasan yang saling bertentangan. Dia menafsirkan esensi Minimalisme dengan istilahnya sendiri, sambil membuat dan menggunakan seperangkat motif bergambar surealis yang memberi penghormatan kepada alam. Dia percaya dan menerapkan dirinya untuk menciptakan dalam bidang datar gambar, tetapi pada saat yang sama senang dalam pengenalan bahan industri ke dalam karya-karyanya yang menyentak batas seni lukis dan patung.

Dengan cara yang sepenuhnya orisinal, Cheong sebagai master appropriationist mulai berubah menjadi seorang proto-konseptualis, melayani karya-karya yang didekonstruksi dan disusun kembali oleh seni modern abad ke-20, gaya Cheong. Dalam bahasa seni modern abad ke-20: surealisme Tanguy kecil di samping kekosongan Hepworth dan bentuk-bentuk sugestif organik Miro, dalam perluasan ruang gambar yang dipelopori oleh Rothko dan Albers, sementara dipesan dan rasional seperti Kandinsky. Cheong mengangkangi seni lukis dan patung dengan kaki yang lemah dan jika ada satu kesalahan pada bakat ini, itu adalah bahwa dia tidak pernah ingin tinggal cukup lama untuk membuat tanda yang tak terhapuskan dalam pahatan.

Cheong Soo Pieng, 'Gerakan Merah', 1976.

Cheong Soo Pieng, inovator modernis, memiliki bakat luar biasa untuk perubahan, tetapi ia sama-sama orang yang memiliki keteguhan hati. Dari tahun 1960 dan seterusnya hingga karya-karya terakhir yang ia ciptakan, ia menandatangani kontrak dengan monogram karakter Cina-palsu, bersesuaian dengan kekuatan temperamen dan filosofi artistiknya: salah satu eksperimen tanpa henti dan pertanyaan tanpa henti tentang esensi seni modern, aparaturnya dan ekspresi.

Artikel ini ditulis oleh Wang Zineng, pendiri Art Agenda, S.E.A .. Informasi lebih lanjut di artagendasea.org.

Saksikan pameran 'Cheong Soo Pieng: A Centenary Celebration', dipamerkan di Asia Art Centre Taipei I dari 11 November hingga 31 Desember 2017. Pameran ini diselenggarakan oleh Asia Art Center dan Agenda Seni, SEA, dan didukung oleh galeri artcommune, Singapura .