Wawancara dengan desainer Aldwin Ong dari Wilson Associates

Dalam kata-katanya sendiri, Aldwin Ong memulai karirnya di bidang desain dari awal pendidikan yang sederhana. Namun, dia selalu mendorong amplop di mana dia mendapatkan inspirasinya. Dari gairah luar dari industri, untuk menghadiri kelas yang tidak terkait dengan bidangnya selama universitas, kehausannya akan pengetahuan telah memberinya wawasan yang berbeda. Berbasis di Singapura dengan Wilson Associates, ia telah bekerja di berbagai proyek hotel seperti Four Seasons Serengeti dan New World Hotel di Beijing, pengalaman yang memberinya sudut pandang yang sangat baik tentang perubahan lanskap desain di wilayah tersebut.

Apa yang menginspirasi Anda untuk melakukan lompatan ke industri?

Di awal karir saya, saya senang bertemu dengan klien yang ingin menciptakan hotel "terbaik" untuk menghormati mendiang istrinya. Itu adalah warisannya untuknya. Pasang-surut menentangnya; waktu, krisis keuangan Asia, dan keluarga dan teman-teman yang tidak memiliki keyakinan yang sama bahwa ia dapat menyelesaikan mimpinya. Setiap detail dicermati ketika saya bekerja keras dengannya selama 18 jam sehari untuk mewujudkan mimpinya. Pengalaman yang saya rasakan ketika kami berhasil membuka hotel sangat beragam. Ini semakin mendorong saya untuk memberikan setiap proyek upaya utama saya.

Apa yang menjadi kekuatan pendorong dalam etos desain Anda?

Saya selalu terpesona oleh hubungan dan keragaman. Sungguh luar biasa melihat begitu banyak budaya duniawi dan belum menemukan hubungan yang homogen di antara mereka juga. Orang dapat melihatnya saat bepergian ke tujuan yang jauh, hanya untuk melihat sudut yang akrab, atau mencium aroma tertentu yang memberikan rasa memiliki. Yang terbaik dari semuanya adalah dalam denominasi umum tentang bagaimana budaya makanan dialami. Semangat keramahan di setiap budaya adalah komunal; tidak ada jurang pemisah. Saya selalu ingin menangkap pengalaman itu, jadi desain keramahtamahan adalah kecenderungan alami bagi saya. Saya ingin membuat desain dengan jiwa.

Apakah Anda memiliki mentor tertentu yang menantang dan menginspirasi Anda?

Four Seasons Serengeti

Visioner arsitektur seperti Mies Van der Rohe, Frank Lloyd Wright dan Tadao Ando; pemimpin desain industri seperti Tony Chi, Yabu Pushelberg; dan maverick keahlian memasak seperti Heston Blumenthal. Masing-masing individu ini tidak kompromi pada kualitas pekerjaan mereka dan berjuang keras (meskipun ada hambatan dalam hidup) untuk mencapai tujuan akhir mereka; mencapai tingkat kualitas setinggi mungkin, dan melanggar batas.

Dari mana Anda mengambil ide-ide Anda?

Desain harus organik dan tidak membatasi. Itu tidak berarti bahwa kita tidak sesuai dengan standar atau aturan, tetapi pedoman perlu ditentang. Penting untuk melibatkan klien dalam proses ini dan melihat sejauh mana kita bisa melangkah. Dengan menggambar pada cerita yang mengelilingi lokalitas - warna, mungkin permainan atau bahkan kebalikan dari apa yang diharapkan - kami membawa klien dalam perjalanan untuk menemukan dan mengurai lapisan dalam desain kami. Kami suka menciptakan kembali, dan kami suka bermain dengan kontras; tenang dan hiruk pikuk, bernostalgia dan provokatif, hitam dan putih. Terakhir, detail, detail, detail; Saya seorang gila kontrol diri yang mengaku. Saya masih dalam terapi untuk ini!

Jauh dari studio, Anda adalah koki yang produktif. Bagaimana cara menggabungkan gourmet dan desainer?

Ada hubungan simbiosis yang menarik antara seorang koki dan seorang desainer. Keduanya bersemangat tentang kreasi mereka, meluangkan waktu dan upaya yang tak terukur untuk mencari konsep yang sempurna, kemudian menguji, menguji ulang dan akhirnya membuat "hidangan" untuk mendapatkan respons pamungkas dari tamu. Sangat menarik untuk melihat bagaimana koki dan desainer bersembunyi di latar belakang, tangan mengepal hanya mengantisipasi bagaimana pekerjaan mereka akan diterima.

Sama seperti dalam desain, saya tidak memiliki gaya atau hidangan khas. Saya membiarkan inspirasi, audiens, dan momen saya memengaruhi apa yang saya buat. Ketika kita menyesuaikan diri, itu membuat kita menjadi korban dari teknik pemotong kue.

Anda juga seorang fotografer yang tajam. Apakah Anda memanfaatkan gairah ini dalam "pekerjaan harian" Anda juga?

Kolam renang di Hilton Jinan

Fotografi, bagi saya, adalah cara untuk menangkap perasaan. Dalam kehidupan lain, saya akan menjadi seorang fotografer potret karena saya menemukan emosi manusia sebagai subjek yang paling menarik untuk difokuskan. Saya menggunakan gairah saya dan banyak pengaruh lainnya setiap detik. Saya membuat konsep desain. Obsesi kuliner dan fotografi saya memandu saya mempelajari materi atau proporsi desain dengan hati-hati karena ukuran atau skala furnitur yang salah dapat menghancurkan seluruh ruang. Butuh beberapa saat untuk memastikan setiap bagian cocok dengan teka-teki.

Apa yang akan memiliki dampak terbesar pada desain arsitektur dalam waktu dekat?

Interkonektivitas adalah kuncinya; area harus multivalen. Ruang menjadi komoditas utama sehingga mereka harus multi-fungsi dan mampu melipat dan membuka ke berbagai fungsi. Media sosial mendikte perilaku sosial. Orang-orang melakukan hal-hal pada saat yang sama dan dalam periode yang lebih singkat, sehingga desain perlu mencerminkan hal itu. Saya mencoba untuk melampaui pendekatan mendalam dalam desain dengan mencoba mempelajari tren sosial dan perilaku manusia sehingga saya perlu mengintegrasikan perkembangan sosial ini dalam proyek-proyek saya. Teknologi telah, dan akan selalu menjadi, faktor utama dalam bagaimana manusia berinteraksi dan yang menentukan bagaimana kita memahat ruang. teknologi akan lebih terintegrasi sehingga kita perlu mencari cara untuk berinovasi ini. Arsitek seharusnya pematung sosial dan sering diminta untuk membuat utopia.Kita mungkin tidak dapat memprediksi masa depan, tetapi kita dapat mengantisipasi keinginan, keinginan, dan kebutuhan orang-orang.

Artikel ini pertama kali diterbitkan di Palace 19.