Off White Blog
Wawancara: Fotografer Peter Steinhauer

Wawancara: Fotografer Peter Steinhauer

April 10, 2024

Fotografer seni pemenang penghargaan Peter Steinhauer baru-baru ini menunjukkan di REDSEA Gallery Singapura seri 'Blok Nomor' Singapura dan Hong Kong 'Cocoon' yang didasarkan pada tinggal di kedua kota selama 21 tahun tinggal di Asia.

Singapura 'Blok Angka' adalah seri yang menangkap tanda angka berwarna-warni cerah yang ditemukan di sisi bangunan HDB Singapura. Bagi Steinhauer, minatnya terletak pada skema warna yang tidak biasa dan font yang sengaja ditulis digunakan pada blok perumahan pemerintah ini yang merupakan jantung dari integrasi multi-budaya yaitu Singapura. Sementara itu, seri 'Cocoons' Steinhauer mendokumentasikan keindahan mengejutkan dari teknik konstruksi asli Hong Kong - bambu dan jaring kain yang membungkus 'metamorfosis' dari sebuah proyek bangunan.

Karya Peter Steinhauer diadakan di koleksi di Carnegie Museum of Art, Hong Kong Heritage Museum dan banyak koleksi pribadi dan perusahaan di seluruh dunia. Lahir dan besar di Boulder, Colorado, Steinhauer mengembangkan daya tarik dan apresiasi budaya awal yang memuncak dalam dirinya yang tinggal di banyak kota di seluruh AS, Stockholm, Swedia, Hanoi, Saigon, Vietnam, Hong Kong dan Singapura.


Steinhauer menggambarkan dirinya sebagai seorang purist dari latar belakang fotografi, bukan seniman digitalSeni Republik tentang Singapura, Hong Kong, dan karyanya.

Apa bangunan favorit Anda di Singapura?

Bangunan favorit saya bukanlah bangunan yang mungkin banyak orang pikirkan atau ketahui. Ini adalah rumah toko tua di sudut Jalan Besar dan Veerasamy Rd. Menurut saya, bangunan terinci yang paling indah di Singapura. Dicat biru pastel cahaya, beraksen dengan ubin persegi hijau zamrud kecil dengan mawar merah muda dengan trim atap zamrud hijau dan ubin terakota. Perincian pintu ubin kaca jendela dan ukiran hiasan bunga di wajah adalah sesuatu yang saya lihat setiap kali saya melewatinya. Tidak ada yang membuat rumah seperti ini lagi.


HDB dan koridornya sarat dengan nostalgia dan beban psikis untuk orang Singapura, sering ditampilkan dalam film seni. Menurut Anda mengapa demikian?

Karakter mereka. Itu adalah Singapura, dan memiliki identitas Singapura di dalamnya. Sekali lagi, itu membawanya kembali ke budaya, multi-budaya, ras dan agama yang membentuk Singapura. Latar belakang campuran Peranakan, Cina, Melayu, makanan dan cara hidup. Inilah yang membentuk Singapura, bukan Marina Bay Sands. Cantik, ya, tapi itu bukan budaya dan latar belakang Singapura. Anda menemukannya, seperti dalam budaya Asia lainnya, di kelas pekerja, kelompok dasar orang, dan di Singapura, mereka ada di HDB. Saya yakin inilah mengapa banyak film dibuat dengan atau dengan mereka.

Blok 167, Singapura, 2013

Blok 167, Singapura, 2013


Ceritakan tentang seri 'Cocoon' Hong Kong Anda.

Dalam seri 'Kepompong' saya, strukturnya terbungkus perancah bambu, kemudian bahan berwarna dibungkus di sekitar bambu untuk menghentikan puing-puing dan benda-benda lain agar tidak jatuh ke jalan-jalan di bawah. Saya pertama kali mulai tertarik pada ini pada perjalanan pertama saya ke Hong Kong pada tahun 1994. Saya tinggal di Hanoi, Vietnam pada waktu itu dan harus pergi ke Hong Kong karena visa saya telah habis. Di luar bandara lama Kai Tak, saya melihat bangunan besar di seberang jalan dan ditutupi dengan bambu dan bahan kuning. Saya pikir itu adalah seniman lingkungan Christo dan istrinya Jean Claude yang membungkus bangunan (seperti seni mereka) di Hong Kong. Saya segera menyadari, setelah melihat orang lain dalam perjalanan ke hotel saya, bahwa ini adalah proses konstruksi. Saya menemukan mereka sangat menarik karena mereka terlihat seperti paket dibungkus berwarna raksasa dalam lingkungan perkotaan mono kromatik, padat. Saya membuat gambar-gambar ini juga, jepret jika Anda mau, setiap kali saya mengunjungi Hong Kong. Ketika saya pindah ke sana pada Januari 2007, saya mulai memotret mereka sebagai proyek penuh waktu. Buku ‘Cocoons’ sedang dirancang saat kami berbicara dan berharap untuk menerbitkannya pada tahun 2016.

Apa yang pertama kali membawamu ke Asia, dan apa yang menahanmu di sini begitu lama?

Latar belakang saya dengan Asia, dimulai dengan ayah saya menjadi dokter di Marinir dalam perang Amerika Vietnam. Saya lahir ketika dia ada di sana dan tumbuh dewasa kami selalu memiliki pertunjukan slide snap shot tentang Vietnam di ruang tamu; dari kelas tiga hingga sekolah menengah atas, saya memberikan slide show yang sama untuk kredit tambahan. Dia mulai kembali ke Vietnam pada tahun 1988 dan membantu memulai sebuah organisasi yang memberikan sumbangan peralatan medis dari AS ke Vietnam dan mengembangkan persahabatan dengan orang-orang di sana melalui pekerjaan ini. Saya menyelesaikan sekolah fotografi dan berkesempatan pergi ke sana untuk membuat karya seni saya dan akan tinggal selama beberapa bulan. Setelah satu minggu di sana, saya merasa sangat nyaman dengan itu semua dan tahu ini adalah tempat yang seharusnya. Saya berkeliling Asia sementara berpusat di Vietnam mengerjakan proyek-proyek saya dan hanya merasa bahwa tidak ada tempat yang lebih baik untuk seorang fotografer. Saya tinggal selama dua dekade berikutnya!

Jenis pengaturan kamera apa yang Anda miliki?

Saya bekerja dengan back digital format medium IQ260 Fase Satu, yang merupakan resolusi sangat tinggi 65 megapiksel. Sebagian besar waktu melekat pada kamera teknis Cambo WRS 1250 yang dibuat untuk arsitektur. Saya menggunakan lensa Schneider Digitar dan kartu flash kompak Lexar. Kadang-kadang saya menggunakan tubuh kamera Fase Satu dengan kembali digital IQ260 tetapi terutama kamera teknis.Semua pekerjaan saya diatur pada tripod serat karbon. Eksposur saya berkisar dari 1 detik hingga 1 menit untuk sebagian besar kasus. Oh, dan saya suka bekerja di hari berawan.

Mengapa demikian?

Saya lebih suka cahaya lembut. Ini lebih fokus pada subjek dan saya bisa mendorong kontras lebih banyak tanpa kehilangan detail. Anda dapat melihat apa yang tergantung di pintu mereka bahkan jika itu ada dalam bayang-bayang, Anda bahkan dapat melihat melalui jendela orang.

Fotografer seperti apa yang Anda anggap diri sendiri?

Saya bukan seorang fotografer dokumenter sosial. Saya hanya memotret sesuatu karena cara mereka memandang saya. Yang membuat saya tertarik dengan 'Blok Angka' Singapura adalah bahwa seseorang mengambil banyak waktu untuk menemukan skema warna dan font - kadang-kadang skrip atau font font deco atau artistik, beberapa dengan drop shadow dan banyak gaya - dan saya tertarik bahwa mereka menaruh banyak upaya dalam semua itu.

* Untuk informasi lebih lanjut, silakan kunjungi www.redseagallery.com

Kredit Cerita

Artikel ini awalnya diterbitkan di Art Republik


Love letters to women - Peter Lindbergh, Minimalism & Fashion photography - Nikon D810 (April 2024).


Artikel Terkait